藏傳佛教雕塑藝術中主要是通過佛的“十二事業”來加以表現。“十二事業”是描寫釋迦牟尼一生的十二事跡，如兜率天下降、入胎、誕生、學書習定、婚配賽藝、離俗出家、苦行、誓得大菩提、降魔、成佛、轉法淪、示涅槃等場景，即所謂的“佛本生故事。”這些雕塑生動的描繪了佛祖釋迦牟尼一生的經歷，吸引了大量信徒，堅定他們的向佛之心。此類故事幾乎在西藏的每一座寺院都能見到，佛經?主要根據佛經繪制，如著名的“舍身飼虎”“割肉喂鷹”等清潔都被濃縮后融入了木刻、石刻等雕塑作品當中。

純銅鑄造觀音菩薩佛像

與內地漢傳佛教不同，藏傳佛教的高僧大德幾乎具有和神佛一樣的地位，得以留下自己的塑象。受到信徒們的膜拜，比如歷史上著名的高僧蓮花生、瑪樂巴、米拉日巴等人的生平事跡在雕塑藝術中均有所反映。當然，最多的還是顯密二宗所崇拜在神佛造像。雕塑師們按照有關典籍規定的尺度、顏色和造型，塑造了各種佛、菩薩、佛母、度母、空行母、天王、護法金剛、諸供養人造像。密教還盛行“明妃崇拜“，認為神靈的活力是以女性的形體，明妃來表現的，并由神靈和他的明妃結合來象征全部或部分的法力。因此，藏傳佛教雕塑藝術引入了大量的女性神祗，各種度母、空行母等女性神魔十分盛行，而且往往是雕塑藝術中最為精彩的部分。藏傳佛教雕塑藝術經常有經文和咒語鑲嵌其間。藏族人民對密教經典非常崇拜，反映在雕塑藝術上，六字真言和一些咒語就成為藏傳佛教雕塑藝術的常見題材。在摩崖石刻、瑪尼石和木刻里，經文和咒語等更是比比皆是。

鎏金觀音像

另外，在色彩上，藏式雕塑藝術也呈現著藏族在色彩方面的特殊審美情趣。藏族對色彩的理解和運用是建立在對青藏高原自然環境、生活習慣和對宗教的理解基礎之上的。藏式藝術常用的顏色主要有紅、黃、白、藍、黑、綠等。其顏料大致是石青、石綠、土黃、土紅、朱砂、金粉、木炭粉等礦物顏料和植物顏料。金碧輝煌的艷麗色彩與莊嚴神圣的宗教分為光影交合，加之人物在造型、動態上的生動感人和巨大的震撼力，整體呈現出的藝術水平不能不令人嘆為觀止。藏式雕塑藝術體現出藏族文化獨有的審美情趣與審美觀念，一個民族的深遠歷史與厚重的文明及其獨特的情感氣質都豐富的展現其中。